„Somebody I Used to Know“-Star und Co-Autorin Alison Brie spricht über ihren Zusammenarbeitsprozess mit Dave Franco und die Wiedervereinigung mit ihrem Community-Co-Star.
Alison Brie spielt die Hauptrolle in der neuen charakterbasierten Komödie „Somebody I Used to Know“, die sie zusammen mit ihrem Ehemann und Kooperationspartner Dave Franco geschrieben und als ausführende Produzentin geschrieben hat. Somebody I Used to Know folgt Ally, einer Workaholic, die spontan nach Hause reist, um ihr Leben neu zu bewerten. Während sie dort ist, beginnt sie, ihre Entscheidungen weiter zu hinterfragen, nachdem sie ihren Ex-Freund Sean trifft und Cassidy trifft, die Ally an sich selbst erinnert, bevor sie ihre Seele an Hollywood verkauft hat.
„Somebody I Used To Know“ verfügt über eine beeindruckende Besetzung, darunter Kiersey Clemons, Danny Pudi, Jay Ellis, Julie Haggerty, Haley Joel Osment und Brie. Brie und Franco haben bereits an dem Horrorfilm „The Rental“ zusammengearbeitet, der auch Francos Spielfilmdebüt als Regisseur war. „Somebody I Used to Know“ ist das erste Mal, dass Franco und Brie als Co-Autoren zusammenarbeiten.
Screen Rant sprach mit Alison Brie über ihren neuen Film Somebody I Used to Know und erklärte, was die Geschichte inspirierte und warum der Film keine Bösewichte hat. Brie sprach auch über die Wiedervereinigung mit dem „Community“-Co-Star und wie diese Erfahrung sie noch mehr auf den kommenden „Community“-Film freute.
Alison Brie über „Somebody I Used To Know“.
Screen Rant: Alison, was für ein fantastischer Film. So intim und charaktervoll. Was war die Inspiration für „Somebody I Used to Know“?
Alison Brie: Vielen Dank. Ein Teil der Inspiration kam von Dave und mir, als wir einen Spaziergang in seiner Heimatstadt in Nordkalifornien machten und einfach versuchten, die Idee zu nutzen, nach Hause zurückzukehren, Menschen aus Ihrem Leben zu sehen und zu erfahren, was das für Sie persönlich mit sich bringt. wie Sie anfangen, zu messen, wer Sie jetzt sind und wer Sie einmal waren. Und außerdem wollten wir etwas über den Entkommenen erforschen.
Das ist in vielen Liebeskomödien ein Dauerthema. Sogar in meinem Privatleben und im Privatleben vieler meiner Freunde habe ich immer wieder erlebt, dass Beziehungen immer wieder auftauchen. Und wir wollten uns einfach damit befassen. Warum passiert das? Warum bekommen wir diese Beziehungsamnesie? „Ich hasse sie. Ich möchte mit ihnen Schluss machen.“ Einen Monat später: „Ich vermisse sie. Ich habe einen Fehler gemacht.“ Was ist wahr? Wann sollte man um eine Beziehung kämpfen? Wann solltest du es loslassen?
Ich liebe die Projekte, an denen du und Dave zusammen arbeiten. Ich war während des Lockdowns im Autokino bei der Premiere von „The Rental“. Können Sie mit mir ein wenig über den Zusammenarbeitsprozess zwischen Ihnen und Dave sprechen?
Alison Brie: Ja. Es hat sich alles ganz natürlich entwickelt. Wir haben in einigen Filmen zusammen mitgespielt, und das war der erste Schritt, um zu sehen, wie wir uns am Set zusammen schlagen würden. Das lief gut. Und dann spielte ich natürlich in „The Rental“ mit, was sein Regiedebüt war. Zur gleichen Zeit schrieb er zusammen mit Joe Swanberg „Horse Girl“, und ich schrieb „Horse Girl“ zusammen mit Jeff Baena. Es lief also alles im gleichen Tempo voran und verschwor sich, sich anzugleichen.
Wir hatten so eine tolle Zeit zusammen bei „The Rental“ und ich glaube, wir haben immer mehr gemerkt, wie gut wir zusammenarbeiten, wie sehr wir es lieben, zusammenzuarbeiten und einfach am Set zusammen zu sein. Wir haben also ein großartiges emotionales Unterstützungssystem füreinander, und wir haben die gleichen Sensibilitäten, und es hat einfach Sinn gemacht. Ich könnte mir vorstellen, dass wir noch an viel mehr Dingen gemeinsam arbeiten werden.
Paarziele. Ich liebe es. Man spielt gewissermaßen den Bösewicht in der Geschichte eines anderen. Wie gehen Sie mit dieser Figur um und können Sie mit mir darüber sprechen, wie Sie uns in diesem Film dazu bringen, Sie zu begeistern?
Alison Brie: Danke, dass Sie das gesagt haben. Als wir das schrieben, wollten wir sicherstellen, dass es im Film keine Bösewichte gibt. Jeder Charakter hat eine komplexe emotionale Handlung. Und besonders Ally, die Figur, die ich spiele, trifft im Laufe des Films viele fragwürdige Entscheidungen. Aber für mich als Schauspielerin geht es meiner Meinung nach immer darum, das Potenzial ihrer Figur zu nutzen. Dies ist ein monumentaler Moment für sie.
Dies könnte ihre letzte Chance auf Liebe sein. Sie ist ein Chaos. In ihrem Leben ist viel los. Sie ist nicht in der Lage, sich selbst klar zu sehen. Sie muss viel herausfinden. Es ging wirklich darum, die Menschlichkeit in ihr zu finden und das, womit wir uns alle verbinden können, nämlich dass unser Geist manchmal ein wenig getrübt ist, wenn wir mit unserem Herzen und unseren Gefühlen führen. Wir treffen nicht immer die besten Entscheidungen, und manchmal kommen wir aus einem etwas egoistischen Umfeld, und das ist nur ein Teil ihrer Reise.
Absolut. Es gibt einige wirklich eindrucksvolle Gespräche über die Wiedererlangung der künstlerischen Leidenschaft, nachdem man abgestumpft ist und sich in Hollywood verirrt hat, die ich wirklich bewegend finde. Was hat diese Botschaft in „Somebody I Used to Know“ inspiriert?
Alison Brie: Ich glaube, Dave und ich sind beide in der Vergangenheit immer wieder in diese Gefühle hineingeschwommen. Nicht ganz in dem Ausmaß wie Ally, und wir hatten beide in unserer Karriere großes Glück. Aber wir können den Moment nach anfänglichen beruflichen Erfolgen nachvollziehen, in dem man anfängt, alles etwas zu ernst zu nehmen und etwas zu fest an allem festzuhalten.
Und langsam verliert man ein wenig die Freude. Gibt es eine Zeit in unserem Leben, in der wir Karriereratschläge von anderen annehmen und sagen: „Nun, das ist der Job, den ich wahrscheinlich machen sollte.“ Wenn ich diesen Film mache, dann bekomme ich vielleicht auch diesen. Die Gründe dafür liegen so außerhalb von dir selbst und in diesem Film geht es darum, zu deinen wahren Leidenschaften zurückzukehren, den Dingen, die dir Freude bereiten. Und für Dave und mich ging es darum, diesen Film zu schreiben.
Dieser Film fängt den Wunsch ein, zu Hause Trost in der Vergangenheit zu finden, nur um dann festzustellen, dass sich die Welt um sie herum weiterentwickelt hat. Können Sie mit mir darüber sprechen, wie Sie dieses Gefühl nutzen können?
Alison Brie: Ja. Für mich ist es interessant, weil ich in LA aufgewachsen bin und meine Familie immer noch hier ist, also ist es so, als wäre ich nicht wirklich weggegangen. Und doch haben wir alle dieses Gefühl. Wie ich bereits sagte, wenn man jemandem aus der Vergangenheit begegnet und die gesamte persönliche Geschichte vor einem aufblitzt. Außerdem haben wir dies während der Pandemie geschrieben.
Und ich habe das Gefühl, dass es für uns alle eine großartige Zeit war, Bilanz zu ziehen und Bilanz über sein Leben zu ziehen. Als du einmal in deinem eigenen Zuhause gefangen warst, musstest du dich irgendwie umschauen und fragen: „Gefällt mir das Leben, in dem ich gerade gefangen bin?“ Wir haben gesehen, wie viele unserer Freunde große Veränderungen in ihrem Privatleben vorgenommen haben, egal ob diese positiv oder beängstigend waren. Und ich denke, wir nutzen hier auch einiges davon.
In diesem Film gibt es eine Anspielung auf die Hochzeit meines besten Freundes. Gab es noch andere Filme, von denen Sie sich inspirieren ließen?
Alison Brie: Auf jeden Fall. Ich meine, alle unsere Favoriten aus den romantischen Komödien der Achtziger und Neunziger. Als Harry Sally traf, schlaflos in Seattle, hübsche Frau, während du schliefst. Ich glaube nur, dass wir während der Dreharbeiten zu diesem Film so viele romantische Komödien geschaut haben, dass sie alle ein wenig durchgesickert sind.
Leavenworth ist ein fantastischer Ort und fast wie eine Figur selbst. Warum wurde dieser Ort als Kulisse für die Erzählung dieser Geschichte ausgewählt?
Alison Brie: Wir haben uns für Leavenworth entschieden, weil wir einen Freund haben, dessen Familie dort ein Zuhause hat und Dave dort Zeit verbracht hat und es so schön ist. Ich denke, es hat uns irgendwie dabei geholfen, die Idee hervorzuheben, dass wir alle, egal woher wir kommen, die Tendenz haben, der Flucht zu entfliehen, selbst wenn wir uns am idyllischsten, wunderbarsten und schönsten Ort befinden. Es ist eine sehr kleine Stadt. Es ist eigenartig.
In diesem bayerischen Dorf fühlt man sich die ganze Zeit wie Weihnachten. Sie können sehen, wie wir dorthin zurückkehren, um zu drehen, und wir denken: Das ist der erstaunlichste Ort auf der Welt. Aber ich kann mir vorstellen, dass jemand, der dort aufgewachsen ist und zur High School gegangen ist, denken würde: „Ich möchte ausbrechen.“ Ich möchte andere Dinge aus meinem Leben machen. Es hatte also irgendwie die perfekte Atmosphäre the undertaker.
Es ist wunderbar. Nun war ich tatsächlich zusammen mit Anthony Bourdain als Associate Producer bei einer Reality-Kochwettbewerbshow namens „The Taste“ tätig, daher habe ich in vielen dieser Aspekte eine gewisse Ähnlichkeit mit Ihrer Figur. Es musste mehr lächerliche, auf Desserts basierende Reality-Show-Ideen geben, die ihr herumgeworfen habt. Was waren einige Ihrer Favoriten und gab es lustige, die letztendlich nicht verwendet wurden?
Alison Brie: Ich meine, ich muss die Serviette loswerden. Ally schreibt Ideen auf eine Serviette. Und einige meiner Favoriten waren Fudge Get About It, eine Backshow zum Thema Sopranos. Da war einer, ich weiß nicht, ob er es auf die Serviette geschafft hat, weil er vielleicht zu lang und gekünstelt war. Es war eine Anspielung auf den Liebesfilm „The Lake House“ mit Keanu Reeves und Sandra Bullock. Aber es war nicht The Bake House. Ich erinnere mich nicht an den Wortlaut. Offensichtlich ist Foods You Can Fuck mein Favorit.
Dave sagte, dass es mit Jason Biggs in „American Pie“ ein wenig eine verpasste Gelegenheit gegeben habe.
Alison Brie: Jetzt, wo er das angesprochen hat, ist das alles, woran ich denken kann. Sollten wir einfach diese Show machen? Jason, wenn du zuhörst.
Ja, holen wir ihn an Bord. Ich liebe die Szenen mit dir und Danny Pudi. Ich bin ein großer Community-Fan und vermisse es, die Chemie zwischen euch auf der Leinwand zu sehen. Können Sie über die erneute Zusammenarbeit mit ihm sprechen und wie er dazu kam? Wurde die Figur Benny speziell für ihn geschrieben?
Alison Brie: Ja, das war es. Ursprünglich hieß die Figur Danny. Dann machten wir einen großen Schritt hin zu Benny, aber wir schrieben die Rolle für Danny. Wir hatten das Glück, dass er zugestimmt hat, und es war ein Riesenspaß. Es war so lustig. Es war alles, was man denken würde. Für uns war es so toll, weil wir das Gefühl hatten, keinen Moment ausgelassen zu haben.
Es war wie am Set von „Community“ und vor allem jetzt, wo wir vielleicht tatsächlich den „Community“-Film drehen. Es war wie dieser erstaunliche Auftakt zu dieser Erfahrung. Ich habe tatsächlich das Gefühl, dass wir von den Dreharbeiten zurückgekommen sind und dem Rest der Community-Besetzung gesagt habe: „Leute, okay, wir haben einen kleinen Vorgeschmack bekommen, und er ist ausgezeichnet. Wir sollten diesen Film auf jeden Fall in Gang bringen.“
Ich bin so neugierig auf diesen Community-Film. Können Sie mir sagen, wie gerne Sie Annie seit ihrer Zeit in Greendale wachsen sehen würden?
Alison Brie: Oh wow. Ich meine, ich denke, dass Annie als jüngstes Mitglied der Studiengruppe immer etwas mit dem Erwachsenwerden zu tun hatte. Wir werden also sehen, ob sie ein wenig erwachsen ist, aber hoffentlich nicht zu sehr.
Was haben Sie und Dave aus „The Rental“ gelernt, das Sie an „Somebody I Used to Know“ weitergeben konnten?
Alison Brie: Nun, es war, als hätten wir herausgefunden, wie großartig es für uns war, zusammen am Set zu sein, was wirklich schön war. Ich denke, einfach nur diesen Rhythmus zu finden, ich weiß nicht einmal, was das genau ist, aber es war so: „Oh, gut, so halten wir zusammen. So können wir uns gegenseitig emotional unterstützen.“ Satz.“ Und das war in diesem Fall wirklich von unschätzbarem Wert.
Ich bin mir sicher, dass Dave dasselbe sagen würde, wenn er es nicht schon getan hätte, aber der Prozess der Zusammenstellung von Besetzung und Crew ist so wichtig. Ich glaube, man hört viele Regisseure sagen, dass das Casting etwa 90 % der Arbeit ausmacht oder so. Aber das Gleiche würde ich auch über die Zusammenstellung der Crew sagen, bei der Dave so aufmerksam auf die Art und Weise achtet, wie er es macht, und es ist so klug, weil wir natürlich Leute wollen, die so talentiert sind, und man will das Beste vom Besten, aber wir wollen es auch Leute, die gute Leute sind, die Spaß machen.
Ich denke, je länger wir in dieser Branche arbeiten, desto wichtiger wird für uns die Erfahrung selbst. Und Gott, wir hatten bei diesem Projekt so viel Glück, weil alle so viel Spaß, Liebe und Leidenschaft bei diesem Projekt hatten, und es macht einen echten Unterschied.
Über jemanden, den ich früher kannte
Als Ally, eine chronische Workaholic, mit ihrer Dessert-Reality-Serie einen Rückschlag erleidet, beschließt sie, eine Reise nach Hause zu unternehmen, um zu entspannen und einen Blick auf ihr Leben zu werfen. Während sie dort ist, trifft sie zufällig auf ihren Ex-Freund Sean, was sie noch mehr dazu bringt, das Leben, das sie sich aufgebaut hat, in Frage zu stellen. Allys Gefühle werden noch schlimmer, als sie Cassidy kennenlernt, die sie an die Person erinnert, die sie einst war, bevor sie sich in den Wirren ihres aktuellen Lebens verlor.
