Wildflower-Star Kiernan Shipka spricht über die Familiendynamik ihres neuen Films, die Balance zwischen Komödie und Drama und die denkwürdigsten Momente am Set.
Inspiriert von der wahren Geschichte der Familie des Regisseurs Matt Smukler ist „Wildflower“ eine einzigartige Coming-of-Age-Geschichte, die das Leben einer widerstandsfähigen Teenagerin namens Bea erforscht. Obwohl die Geschichte mehrere Generationen umfasst, wird sie hauptsächlich aus der Sicht von Bea (Kiernan Shipka, Mad Men) erzählt, deren Eltern beide geistig behindert sind. Dies lässt sie glauben, dass sie ihre ständige Fürsorge brauchen, aber es lässt sie auch unsicher, wie sie ihre eigenen Wachstumsschmerzen ausdrücken soll.
Ungeachtet der ungewöhnlichen Umstände geht es in „Wildflower“ jedoch letztendlich um die Liebe zur Familie und die Feier dieser Bindung, selbst inmitten scheinbar unüberwindbarer Unterschiede. Mehrere talentierte Schauspieler bilden das Ensemble aus Familienmitgliedern und geliebten Menschen, mit denen Shipkas Bea interagiert, darunter Dash Mihok als ihr Vater Derek, Samantha Hyde als ihre Mutter Sharon, Alexandra Daddario (Mayfair Witches) als ihre Tante Joy, Jean Smart und Jacki Weaver als Oma Peg bzw. Oma Loretta und Charlie Plummer als ihr Liebesinteresse Ethan.
Screen Rant sprach mit Shipka über die Verbindung, die sie zu Wildflowers Drehbuch empfand, die bedeutungsvollsten Aspekte von Beas Reise und die Szenen, die sie als Schauspielerin am herausforderndsten fand.
Kiernan Shipka spricht über Wildblumen
Screen Rant: Ich weiß, dass Sie gesagt haben, dass dies ein Projekt war, bei dem Sie sofort Ja gesagt haben. Was hat Sie an Bea fasziniert oder was hat Ihnen das größte Selbstvertrauen gegeben, sie zu spielen?
Kiernan Shipka: Ich versuche darauf zu achten, welche Gefühle die Drehbücher in mir auslösen. Ich glaube, ich konnte nicht leugnen, dass es mich wirklich berührt hat. Als ich es zum ersten Mal las, weinte ich und musste einen Spaziergang machen. So etwas kann man nicht ganz beschreiben, aber wenn etwas einfach in mein Herz dringt, muss ich es tun. Es basierte wirklich auf einem Gefühl, das irgendwie automatisch kam, aber das Ja kam von so vielen anderen Faktoren, die auch wirklich aufregend waren. Und die Besetzung rollte es und es war wie: „Oh mein Gott, das ist wild. Das wird so eine erstaunliche Sache.“ Aber es begann mit dem Gefühl.
Die Besetzung ist wirklich großartig und ich kann mir nicht einmal vorstellen, sowohl Jean Smart als auch Jacki Weaver als Omas zu haben. Gab es noch andere Familienmitglieder, mit denen Sie sich am meisten verbunden fühlten, oder jemanden, der Sie wirklich dazu gebracht hat, Ihre eigene Perspektive auf die Schauspielerei zu überdenken, oder der Sie am Set am meisten überrascht hat?
Kiernan Shipka: Wenn ich ehrlich bin, lautet die Antwort „Jeder“. Aber Dash und Sam, die in diesem Film meine Eltern spielten, brachten beide eine solche Wahrhaftigkeit und Ehrlichkeit in ihre Darbietungen ein. Bis zu dem Punkt, an dem es sich anfühlte, als ob wir nicht wirklich schauspielerten; als wäre die Welt irgendwie dahingeschmolzen. Ich hatte einfach das Gefühl, dass wir alle wirklich da waren und ihre Auftritte so schön waren. Sie waren so natürlich und so bodenständig, dass mich ihre Ehrlichkeit wirklich berührte. Das liegt wirklich daran, dass wir wahrscheinlich am meisten zusammengearbeitet haben.
Aber jeder hat dieses Maß an Realität in alles eingebracht, was ich als Schauspieler so sehr liebe. Die Bodenständigkeit der Darbietungen hat mich schon immer begeistert, und ich denke immer wieder an ein paar Szenen, wie die Szene, die ich mit Dash im Auto gemacht habe und die sich einfach so natürlich anfühlte. Ich benutze immer noch die gleichen Worte, aber es fühlte sich auf eine besondere Weise tiefgründig an.
Ich denke, sowohl Dash als auch Matt erwähnten es als eine der denkwürdigsten Szenen für sie. Ich habe gehört, dass ihr schwitzt.
Kiernan Shipka: Wir sitzen in einem heißen Auto und machen das ein paar Mal, aber wir hatten nicht viel Zeit. Die Tage waren voll und man musste es einfach tun. Zum Glück waren nicht nur alle dabei, es fühlte sich auch so natürlich und lebendig an.
Sie haben die Zusammenarbeit mit Sam und Dash oft erwähnt, und der Kern des Films ist die wirklich komplizierte Dynamik, die Bea mit ihren Eltern hat. Was war das Wichtigste, was Sie mitgenommen haben, als sie lernte, sie und ihren Platz in der Familie zu akzeptieren?
Kiernan Shipka: Ich denke, das, was mir an Beas Reise wirklich gefallen hat, war, dass sie am Anfang eine Geschichte für sich selbst geschrieben hatte und nicht alle Möglichkeiten des Lebens in Betracht zog. Am Ende des Films sind es ihre Eltern, die sie dazu inspirieren, ihr Leben so zu leben, wie sie es möchte. mutig sein und Abenteuer suchen; zusammen mit ihrem Freund, ihrer besten Freundin und den Menschen um sie herum die beste Version ihrer selbst zu sein.
Aber ich denke, der Grund dafür ist, dass Bea sich sehr lange auf viele verschiedene Arten zurückgehalten hat. Die Art und Weise, wie ihre Eltern ihr Leben leben, die Welt sehen und Freude am Tag empfinden, ist eine so brillante, tiefgründige Botschaft. Ich war wirklich berührt davon, wie sie am Ende des Films ihre Sicht auf die Dinge veränderte huggy wuggy.
Sie haben sich die Figur natürlich ganz zu eigen gemacht, aber haben Sie sich in dieser Situation bewusst dafür entschieden, einen Vergleich mit Matts Nichte zu vermeiden, oder haben Sie einen Teil der wahren Geschichte in Ihre Interpretation einbezogen?
Kiernan Shipka: Es war ein bisschen von beidem. Ich war nicht unbedingt darauf bedacht, mich davon zu distanzieren. Tatsächlich bin ich zutiefst inspiriert von Christina und der Art, wie sie sich in der Welt bewegt. Aber ich hatte nie die Gelegenheit, sie kennenzulernen, und das war eher die bewusste Entscheidung, Bea zu einer fiktiven Figur zu machen. Dies ist eine Welt, die von Ereignissen inspiriert ist, aber Matt wollte, dass alle Charaktere eigenständig leben und auf diese Weise fiktiv sind.
Du und Charlie Plummer passten wunderbar zusammen und ich war überrascht, dass ich euch noch nie zuvor in etwas zusammen gesehen hatte. Wie war es, mit ihm eine kleine romantische Komödie aufzubauen?
Kiernan Shipka: Deshalb liebe ich diesen Film so sehr. Der Film enthält so viele verschiedene Geschichten und so viele verschiedene Genres. Das hat neulich jemand angesprochen, und ich fand es wirklich brillant. Ich finde es toll, dass Bea darin ihre eigene kleine Liebesgeschichte erzählt; Dadurch fühlt sie sich wie ein Teenager und wie ein Kind. Und es ist diese wirklich interessante Balance zwischen dem Gefühl, über ihre Jahre hinaus weise zu sein und einer Hausmeisterin zu sein, sehr reif und sehr verantwortungsbewusst, aber in vielerlei Hinsicht ist sie jung und verliebt sich.
Dash erwähnte, dass die Szene, in der er dir eine Ohrfeige gibt, eine der schwierigeren für ihn war, was die Entscheidung, wie es weitergehen soll, und die emotionale Wirkung angeht. Welche Momente haben Sie am meisten beeindruckt oder am meisten überrascht?
Kiernan Shipka: Das war eine harte Szene. Das war eine wirklich herausfordernde Szene und wir wussten nie, was uns erwarten würde. Ich wollte wirklich präsent sein und nicht vorher zu viel darüber nachdenken; nur um zu sehen, was passieren würde. Ich erinnere mich, wie ich die erste Aufnahme machte und dann wirklich einfach zu Dash ging und das Gefühl hatte, ich müsste ihn umarmen oder so; das Maß an Liebe zu spüren, das die Szene damals so schmerzhaft machte.
Jede weitere Einstellung fühlte sich auf neue Art und Weise so tief und stark an. Diese Szene hat mich als Schauspieler definitiv sehr herausgefordert, aber sie hat mir auch geholfen, mich weiterzuentwickeln. Wenn man etwas tut und es sich echt und wahrhaftig und tief anfühlt, auf eine Art und Weise, wie an einen Ort, an den man nicht oft geht, dann ist das ziemlich inspirierend. Es bringt mich irgendwie zum Lachen und bringt mich dazu, so etwas noch einmal zu machen. um zu finden, was dort unten und tief vergraben ist.
Es war wirklich lohnend und ich glaube wirklich, dass meine Lieblingsszenen im Film etwas improvisierter sind. Sogar aus dem Koma aufzuwachen und familiäre Interaktionen mit allen um mich herum zu haben. Ich liebe diese Momente, in denen sich Menschen nur unterhalten und menschlich sind. Ich liebe das.
Sie haben erwähnt, dass Sie davon ausgehen, was ein Drehbuch Ihnen vermittelt. Wie hat Ihrer Meinung nach Ihre frühe Karriere, insbesondere bei einer Show wie „Mad Men“ mit so viel schwerem Material, Ihre jetzige Entscheidung geprägt?
Kiernan Shipka: Erstens denke ich, dass man dadurch sehr hohe Standards erhält. Wir haben Woche für Woche ein unglaubliches Drehbuch bekommen, und vielleicht gewöhnt man sich ein wenig daran. Aber es hat mich wirklich dazu gebracht, gutes Schreiben und künstlerisches Schaffen zu schätzen und auf hohem Niveau zu arbeiten. Ich hatte wirklich das Gefühl, dass ich in jeder einzelnen Abteilung so viel gelernt habe.
Die Sorgfalt, die in diese Show gesteckt wurde, ist etwas, woran ich immer denke. Ich liebe Details, und ich denke, das liegt an „Mad Men“ und an der Art und Weise, wie gezeigt wurde, dass sich subtiles Geschichtenerzählen auszahlt. Aufgrund dieser Show hatte ich einen sehr naturalistischen Schauspielhintergrund und deshalb liebe ich diesen Film. Es ist so geerdet und es fühlt sich sehr real und sehr menschlich an. Ich habe manchmal eine Vorliebe dafür.
Ich habe dich auch als Sabrina und deine Auftritte bei Riverdale geliebt. Gibt es am Ende der Serie noch einen Archieverse-Charakter, mit dem Sabrina Ihrer Meinung nach ein magisches Abenteuer erleben würde?
Kiernan Shipka: Ich glaube nicht, dass ich jemals mit Archie selbst zusammengearbeitet habe. Ich habe noch nie mit KJ zusammengearbeitet, also würde ich das gerne tun. Das scheint die offensichtlich richtige Wahl zu sein, aber es würde eine Menge Spaß machen, sich mit Archie zu verbinden.
Über Wildblumen
Basierend auf einer wahren Geschichte ist „Wildflower“ ein Coming-of-Age-Film von Matt Smukler in seinem Spielfilmdebüt nach einem Drehbuch von Jana Savage (The Trap). Zur All-Star-Besetzung gehören Kiernan Shipka („Mad Men“, „Chilling Adventures of Sabrina“), Dash Mihok („Ray Donovan“, Silver Linings Playbook), Charlie Plummer („Looking for Alaska“, „Lean on Pete“), Alexandra Daddario („Mayfair Witches“, Baywatch), Brad Garrett („Everybody Loves Raymond“), Reid Scott („The Marvelous Mrs. Maisel“, „Veep“), Erika Alexander (Get Out, „Living Single“), Einführung Samantha Hyde mit Jacki Weaver („Yellowstone“, Animal Kingdom) und Jean Smart („Hacks“, „24“).
