Die Ästhetik von Wes Anderson ist schon von Weitem zu erkennen. Sein Regiestil ist feinfühlig, aber bewusst, und sein Auge für Farbe und Bühnenbild ist unverkennbar. Ein schrulliger Charakter nach dem anderen, und alle bleiben seltsam originell. Jedes Kostüm scheint auf ihre Persönlichkeit zugeschnitten zu sein, und die außergewöhnlichen kleinen Darbietungen, die wir in jedem Film erleben, fühlen sich eher an, als würde man ein Märchenbuch lesen, als einen echten Film zu sehen. Hier sind also die besten wes anderson movies im Ranking.
9. Darjeeling Limited (2007)
Dieser Film war mit den Hauptdarstellern Adrian Brody, Jason Schwartzman und Owen Wilson vielversprechend. Er folgt diesen drei entfremdeten Brüdern, die nach dem Tod ihres Vaters durch Indien reisen, um wieder zueinander zu finden. Das ist ungewöhnlich für einen Film von Wes Anderson, aber er wirkt etwas unsensibel.
Die Selbstbezogenheit und die privilegierten Charaktere scheinen nicht nur Charakterzüge zu sein, sondern sie übertragen sich auf den allgemeinen Mangel an Selbstbewusstsein im Film. Die Szenerie ist natürlich wunderschön und die Schauspielerei dieser drei ist immer auf dem Punkt, aber sie vermittelte uns nicht ganz die emotionale Tiefe, die wir in vielen seiner anderen Filme erleben.
8. Flaschenrakete (1996)
Eine ziemlich unglaubliche Leistung für einen Debütfilm. Obwohl dies sein erster Film war und er nicht annähernd so stilisiert ist wie seine späteren Filme, weist Bottle Rocket einige Eigenheiten von Anderson auf und arbeitet an seiner typischen Ästhetik, indem er psychische Erkrankungen mit schiefgelaufenen Detailplänen untersucht.
Es geht um drei Freunde, die sich einem Leben als Kriminelle verschreiben, es aber einfach nicht durchziehen können. Der Film ist witzig und die Dialoge sind schlagkräftig genug. Ursprünglich war es ein Kurzfilm, aber wir sind froh, dass daraus ein Spielfilm wurde, der der Branche nicht nur Wes, sondern auch Owen und Luke Wilson vorstellte.
7. Isle of Dogs (2018)
Dieser Film von Wes Anderson fühlt sich eher wie ein Erlebnis als wie ein Film an. Es muss einer seiner bisher seltsamsten, obsessivsten und kompliziertesten Filme sein, aber ich sage das so nett wie möglich. Er spielt im futuristischen Japan und folgt einem Rudel Hunde, die einem kleinen Jungen namens Atari helfen, seinen eigenen Hund zu finden, nachdem er wegen eines offensichtlichen Ausbruchs der Hundegrippe auf die „Müllinsel“ verbannt wurde.
Der Film schwankt zwischen japanischer Wertschätzung und Aneignung, was bei einigen Kritikern noch immer zu geteilter Meinung ist, aber alles in allem ist er eine wahre Meisterleistung in der Stop-Motion-Animation und in der Filmografie von Wes Anderson.
6. Der fantastische Mr. Fox (2009)
Wes‘ Version von „Der fantastische Mr. Fox“ fühlt sich eher so an, als sei sie für Erwachsene als für Kinder gedacht, ähnlich wie Roald Dahl seine Bücher geschrieben hat. Und obwohl sie sich von der eigentlichen Kindergeschichte unterscheidet, gelingt es ihm, Dahls Tonfall in einer Welt, die sehr anderswoher kommt, einigermaßen einzufangen.
Mr. Fox und seine Frau führen ein luxuriöses Landleben. Doch als Mr. Fox die Farm seines menschlichen Nachbarn überfällt und seinen animalischen Gelüsten nachgibt, bringt er sich und seine Frau in Gefahr. Es ist ein unterhaltsamer Film mit etwas perversem Humor, der ihn für jedes Alter interessant macht, und er hat es auf unsere Liste der besten Animationsfilme aller Zeiten geschafft.
5. Die Tiefseetaucher mit Steve Zissou
Wes Andersons Die Tiefseetaucher mit Steve Zissou ist nicht unbedingt die Wahl der Kritiker, aber es ist keine Überraschung, dass er eine ziemliche Kultanhängerschaft entwickelt hat. Die Präsenz von Bill Murray und Cate Blanchett verleiht dem Film eine ganz neue Dimension und die visuellen Effekte sind so bezaubernd, mit einem Produktionsdesign, das seinesgleichen sucht.
Die trockene, komödiantische Stimme der Figur Bill Murray im Kontrast zu seiner Rolle als ausgewachsener Seefahrer ist geradezu hysterisch und existenziell.
4. Rushmore (1998)
Der skurrilste Coming-of-Age-Film aller Zeiten, und ihn hätte niemand anders machen können. Anderson präsentiert uns Jason Schwartzman (in einer seiner besten Rollen) als Zweitklässler Max Fisher. Fisher verliebt sich in seine Lehrerin und gerät in eine seltsame Dreiecksbeziehung mit Bill Murrays Figur.
Auch die Montage der außerschulischen Aktivitäten, die Max‘ absoluten Perfektionismus zur Schau stellen, ist sowohl technisch als auch inhaltlich eine Meisterleistung. Bill Murrays Darstellung ist der absolute Höhepunkt.
3. Grand Budapest Hotel (2014)
In „Grand Budapest Hotel“ geht es um ein Ensemble aus 17 Schauspielern. Monsieur Gustave, ein angesehener Concierge eines Bergresorts, wird des Mordes beschuldigt. Er und sein Hotelpage begeben sich auf die Suche nach einem berühmten Renaissance-Gemälde, während Hotelgäste für ziemlich merkwürdigen Aufruhr sorgen.
Wenn die Farbpalette und die Kostüme allein nicht ausreichen, um diesen Film zu feiern, ist die Schaffung eines völlig fiktiven Hotels vielleicht das Sahnehäubchen. Dieser Film ist in seinem Design, seiner Kinematographie und seinen Charakteren so präzise, dass es kein Wunder ist, dass dies seine erste Oscar-Nominierung war.
2. Moonrise Kingdom (2012)
Es war das Jahr 2012. Wes Anderson drehte 1965 einen Film über die Bewohner von New Penzance, einer fiktiven Insel vor der Küste Neuenglands.
Und es war großartig.
Die zwölfjährigen Sam und Suzy verlieben sich und beschließen, gemeinsam wegzulaufen. Doch ein gefährlicher Sturm zieht auf und eine interessante Gruppe Erwachsener muss sie schnell finden.
Eine einfache Handlung mit großartiger Schauspielerei und nahezu perfekter Umsetzung, die ihm einen Platz ganz oben auf dieser Liste von wes anderson movies einbringt. Die jungen Hauptdarsteller Jared Gilman und Kara Hayward liefern ein großartiges Potpourri aus Humor, Romantik und Naivität.
Zu den Nebencharakteren des Films zählen Ed Norton, Frances McDormand, Bill Murray, Bruce Willis, Tilda Swinton, Jason Schwartzman und Bob Balaban als wunderbar schräger Erzähler.
1. Die Royal Tenenbaums (2001)
Die Royal Tenenbaums stellen uns unsere liebste dysfunktionale Familie in noch besseren Outfits vor. Wäre das Drehbuch nicht so ein Hochgenuss, hätte allein die Besetzung den Film getragen. Mit Bill Murray, Gene Hackman, Danny Glover, Anjelica Huston, Gwyneth Paltrow, Ben Stiller, Owen Wilson und Luke Wilson in den Hauptrollen verfolgt die Geschichte das Leben dreier Geschwister. Ihr Erfolg als Kinder wird nur durch ihre noch größeren Misserfolge als Erwachsene übertroffen.
Dies ist der Film, der Wes Andersons Regiestil festigte , aber auch die perfekte Balance zwischen Stil und Substanz fand. Während seine späteren Arbeiten eher zur Ästhetik tendierten, ist dieser Film in den Charakteren verwurzelt. Das Ensemble ist perfekt besetzt und der Ton ist ebenso bitter wie skurril.
Wes Andersons Stil erklärt
Tauchen Sie mit Beispielen aus jedem dieser Filme tief in Andersons Ästhetik, Kameraführung und Regiestil ein. Seine unglaublich stilisierte Technik ist ganz seine eigene, aber es gibt einige Filmemacher, die er als seine größten Einflüsse betrachtet.
